2026年5月29日金曜日

ダニエル・ブリュッヘン 無伴奏リコーダー・リサイタル

ダニエル・ブリュッヘンって、アムステルダム・ロエキ・スターダスト・クァルテットのメンバーだったんだよね。今回、武蔵野と九州で演奏はそれぞれ一回のみ。面白いのは、前半が、ルネッサンスと現代のリコーダー曲が組になって演奏された。現代のリコーダー曲って、その特性を生かした新しい試みで、それはそれで面白い。ブリュッヘンの曲も演奏されたな。ピアソラは、ピアソナでないように思えたな。


オルティス:レセルカーラ 第1番

ステンホーフェン:グラス
バッサーノ:リチェルカータ 第5番

ヤンセン:ラルゴ
ヴィルジニアーノ:フルートのためのリチェルカーレ

ブリュッヘン:アズ・タイム・ゴウズ・バイ

ピアソラ:タンゴ・エチュード 第4番
休憩
ブラウン:組曲 ト短調
バッハ:無伴奏ヴァイオリン・パルティータ 第2番 BWV 1004 より
 アルマンド、コレンテ、サラバンド、ジーグ

2026年5月14日木曜日

NHK 交響楽団 第2063回 定期公演 Bプログラム

 今日は、サントリーホール
世界の山田和樹の指揮だが、完売ではなかったな。空席がチラホラ。しかし、今日は、興味深いプログラム。
現在の世界状況に対する山田の思いが表れているようにも思える。これらの楽曲は第二次世界大戦前に作曲されたもの、それぞれ1937年,1939年,1939年,1934年で、それぞれ作曲者が置かれている状況での気分や思いが異なるベクトルとなって表現されている。39年は、ナチのポーランド侵攻、ノモンハン事件で日本軍が南進となる契機となった年。37年は日中戦争が始まった。34年はナチの台頭。山田の小交響詩「若者のうたへる歌」は、片山杜秀によると、マーラーの影響を受け、時代の軍国主義を嫌悪する若者の心情を反映していると言う。ハルトマンは、10代の時、社会主義に未来の理想を見て、右翼に対して嫌悪を抱き、それが音楽に反映されていると言うが、ヒトラー政権の時もドイツから亡命せず、ミュンヘンにとどまった。
須賀田は、1933年からスプリングハイムの元で作曲を学び、ヒンデミットの「画家マチス」を研究し、それの結実として交響的序曲が作られるのだが、山田耕筰、諸井三郎、橋本國彦らが審査した「皇紀二千六百年奉祝管弦楽懸賞」の「序曲の部」に応募し入賞し、その後も日本放送局は、敗戦まで須賀田に作曲を依頼する。日本の戦時に呼応したものと考えることができる。ヒンデミットは、ナチの台頭を目の前にし、自らの新古典主義と折り合えると思っていたのだが、「画家マチス」は、ナチの目の止まるところになり、亡命せざるを得なくなる。

ハルトマンでヴァイオリンを演奏したキム・スーヤンは、何度か山田と共演して、今回が日本デビュー。音色は美しい。
曲目
― N響100年特別企画「邦人作曲家シリーズ」 ―
山田一雄/小交響詩「若者のうたへる歌」
ハルトマン/葬送協奏曲*
須賀田礒太郎/交響的序曲 作品6
ヒンデミット/交響曲「画家マチス」

指揮 : 山田和樹

ヴァイオリン : キム・スーヤン*


2026年4月24日金曜日

都響 第1043回定期演奏会Bシリーズ

 今日は、サントリーホールで、都響定期。久末が出るので楽しみであった。久末は、英エリザベート王妃コンクールで第二位と言う日本人最高位で、そのとき桑原志織はファイナリストであった。今回の演奏は、ダイナミックというよりは、エレガントというのか、抑制された中に美しちゃんがあるというのか、今まで聴いた演奏ではなかった。久末のピアノは、繊細で美しい。二曲目の地球の影は、面白い曲であった。
 

指揮/キリル・カラビッツ
ピアノ/久末 航
オルガン/オリヴィエ・ラトリー*

ブラームス:ピアノ協奏曲第1番 ニ短調 op.15
カイヤ・サーリアホ:地球の影(2013)* [日本初演]
プロコフィエフ:交響曲第4番 ハ長調 op.47(1930年初版)


2026年4月20日月曜日

谷口知聡 ピアノ・リサイタル

メシアンの鳥のカタログ全曲演奏で、以前北村がこの曲を聴いていて光景を思い浮かべることができたと言っていたが、想像力がないのか、思い浮かべることはできなかった。 谷口が最後に言っていたのだが、曲が長いので、休憩時間に帰ってしまう観客が出て、最後には人があまり残らないのでは。まあ、そんなことはなく、今日は貴重な体験だったなあ。

 
O.メシアン:鳥のカタログ 全曲

《第1巻》
第1番 キバシガラス
第2番 キガシラコウライウグイス
第3番 イソヒヨドリ

《第2巻》
第4番 カオグロヒタキ

《第3巻》
第5番 モリフクロウ
第6番 モリヒバリ

《第4巻》
第7番 ヨーロッパヨシキリ

《第5巻》
第8番 ヒメコウテンシ
第9番 ヨーロッパウグイス

《第6巻》
第10番 コシジロイソヒヨドリ

《第7巻》
第11番 ノスリ
第12番 クロサバクヒタキ
第13番 ダイシャクシギ


2026年4月16日木曜日

NHK交響楽団 第2061回 定期公演 Bプログラム

モーツァルトのクラリネット協奏曲は、数年前に伊藤圭が演奏したのを聴いたことがある。その時はすごく感動した。あまりにもクラリネットの音色が美しかったからである。もともと今日のクラリネットでは、低音がでない。今回、クラリネットはどうだったんだろうか?普段使っていないもので、演奏に苦労したのではないか?
 
 
 曲目
モーツァルト/クラリネット協奏曲 イ長調 K. 622
マーラー/交響曲 第5番 嬰ハ短調
 

指揮 : ファビオ・ルイージ

クラリネット : 松本健司(N響首席クラリネット奏者)


2026年4月14日火曜日

ミシュカ・ラシュディ・モーメン ピアノ・リサイタル

 オールベートーヴェンプログラムで期待していたのだが、ピアノが非常に重いというのか、最初ピアノの調子が悪いと思ったほどであったが、こういう演奏だったのだな。




 
L.v.ベートーヴェン:ピアノ・ソナタ第6番 ヘ長調 Op.10-2

L.v.ベートーヴェン:「ゴッド・セイヴ・ザ・キング」による7つの変奏曲 ハ長調 WoO78

L.v.ベートーヴェン:ピアノ・ソナタ第14番 嬰ハ短調 Op.27-2《月光》

L.v.ベートーヴェン:ピアノ・ソナタ第28番 イ長調 Op.101

L.v.ベートーヴェン:ピアノ・ソナタ第30番 ホ長調 Op.109

2026年4月11日土曜日

BACH+第4回「バッハとイタリア」

 今日も武蔵野文化で、BACH+は、見たのは2回目で、今回は、ヴィヴァルディの曲が、バッハにどのよう取り入れられたか、演奏者の解説と演奏で楽しめるもの。
なお、勝山の子供が曽我のところにヴァイオリンを習っていて、付き添いの勝山が、子供のヴァイオリンの伴奏を苦もなくやっていて、曽我は不思議だと思ったそうであるが、今回、一緒に演奏することになってわかったそうである。
 
 
勝山雅世(オルガン)
曽我かおり(ヴァイオリン)
高田はるみ(ヴァイオリン)
 
プログラム 
A.ヴィヴァルディ:ヴァイオリン協奏曲集『和声と創意の試み』(四季)より 第1番 ホ長調 「春」
J.S. バッハ/A.ヴィヴァルディ:協奏曲 イ短調 BWV593
J.S.バッハ:前奏曲とフーガ ホ短調 BWV548
J.S.バッハ:2つのヴァイオリンのための協奏曲 ニ短調 BWV1043
 

2026年4月4日土曜日

辻彩奈ヴァイオリンリサイタル

武蔵野文化で、辻のバッハ無伴奏ヴァイオリン全曲演奏。
辻が最初の一音を弾いたとき、あまりの美しさに驚愕。武蔵野は、今年全曲演奏の二回目に当たるという。辻によれば、最初無伴奏ヴァイオリン全曲を演奏したとき、体力的にも技術的にも大変だったというが、今回は、二回目になり、大変ではあるが、演奏技術や解釈が進んだといことであった。小ホールで音響もあり、素晴らしい演奏であった。来年、また紀尾井ホールで行うと言っていた。楽しみである。
 
 
J.S.バッハ:無伴奏ヴァイオリン・ソナタ 第1番 ト短調 BWV1001

J.S.バッハ:無伴奏ヴァイオリン・パルティータ 第1番 ロ短調 BWV1002
J.S.
バッハ:無伴奏ヴァイオリン・ソナタ第3番 ハ長調 BWV1005
J.S.
バッハ:無伴奏ヴァイオリン・パルティータ第3番 ホ長調 BWV1006
J.S.
バッハ:無伴奏ヴァイオリン・ソナタ第2番 イ短調 BWV1003
J.S.
バッハ:無伴奏ヴァイオリン・パルティータ第2番 ニ短調 BWV1004

2026年3月19日木曜日

都響 第1039回定期演奏会Bシリーズ

今日は、サントリーホール。ピエタリ・インキネンの指揮は、都響では初めて出ないか。インキネンは、日フィルの常任指揮者であって、最近退任した。
 
いつも思うが、都響の弦楽セクションは、音に厚みがあり素晴らしいとしか言いようがない。N響より良いように思える。で、演奏なのだが。ラ・ヴァルス、異様と言うのか、流麗ではなく、壊れていく感じである。驚く。サン=サーンス、NHK鍵盤の翼で聴いたことあり、ライブでは初めて。2楽章からなり、2楽章ではテーマがピアノから管楽器へと繰り返される。
 
指揮/ピエタリ・インキネン
ピアノ/キット・アームストロング

ラヴェル:ラ・ヴァルス
サン=サーンス:ピアノ協奏曲第4番 ハ短調 
プロコフィエフ:交響曲第3番 ハ短調 

【ソリスト・アンコール】
サン=サーンス:左手のための6つの練習曲 op.135 より第2番 フーガのように
 (ピアノ/キット・アームストロング)
 

2026年3月15日日曜日

仲道郁代 作曲当時のフォルテピアノで聴くベートーヴェン・ピアノ・ソナタ 第1回 1795年から1800年頃までのソナタを1795年モデルのワルターで聴く

 長いタイトル。今年から、ベートーヴェンのピアノソナタを当時のピアノフォルテで弾く第1回目。曲間に仲道の解説がある。 
1795年ワールターのコピーモデルを使用。仲道によると、20番19番は1番と同じ年1795年に作曲された。指示は、20番がピアニシモが一箇所しか無いのに対して19番は、かなり指示があり、1番はいたるところ指示が書き込まれている。ベートーヴェンのピアノソナタは、ピアノの発達に応じて作曲されているので、曲によっては、弾けない音符がフォルテピアノの場合出てくる。ピアノソナタ第5番も弾けない箇所があるという。第7番は、第二楽章にピアノソナタの中唯一mestoとあり、深い悲しみを表している。

フォルテピアノによるベートーヴェンのピアノソナタを聴けるのはなかなかないので、来年が楽しみである。 
 
L.v.ベートーヴェン:ピアノ・ソナタ第20番 ト長調 Op. 49, No. 2 
L.v.ベートーヴェン:ピアノ・ソナタ第19番ト短調 Op. 49, No. 1 
L.v.ベートーヴェン:ピアノ・ソナタ第1番 ヘ短調 Op. 2, No. 1

L.v.ベートーヴェン:ピアノ・ソナタ第5番 ハ短調 Op. 10, No. 1
L.v.ベートーヴェン:ピアノ・ソナタ第7 ニ長調 Op. 10, No. 3
L.v.ベートーヴェン:ピアノ・ソナタ第8番 ハ短調「悲愴」 Op. 13, No. 8

※使用楽器 ワルター1795年製のモデル / FF~g’’'
 

2026年3月9日月曜日

村田夏帆&五十嵐薫子 デュオ・リサイタル

武蔵野文化に行く。今回は、思いがけない演奏で、室内楽の面白さを堪能。
ベートーヴェンのヴァイオリンソナタは、若さあふれる、スピードのある情熱的な演奏。イザイによるサン=サーンス、フランスのでエスプリと言うか、これも良い。
五十嵐によれば、バッハのイタリア協奏曲は最も好きな曲だそうだ。二段鍵盤チェンバロのために書かれた曲で、ピアノとフォルテが書き込まれて、それはチェンバロの音色を表すと考えられているが、ピアノだとさらに音色が豊かに演奏できるので、ピアニストとって、魅力的な作品なのだろう。

J.S.バッハ:無伴奏ヴァイオリン・ソナタ 第2番 イ短調 BWV1003
L.v.ベートーヴェン:ヴァイオリン・ソナタ 第4番 イ短調 Op.23
E.イザイ:サン=サーンスの「ワルツ形式の練習曲」によるカプリース
J.S.バッハ:イタリア協奏曲 ヘ長調 BWV971
休憩
R.シュトラウス:ヴァイオリン・ソナタ 変ホ長調 Op.18,TrV.151

アンコール 
クライスラー 愛の悲しみ
 
ヴァイオリン 村田夏帆
ピアノ 五十嵐薫子 

2026年3月5日木曜日

鈴木慎崇 ピアノ・リサイタル

武蔵野文化で、鈴木のブラームスを聴く。ブラームスのピアノ・ソナタは、初期の作品で、 全曲演奏されることは珍しい。ベートーヴェンの影響を受けていると言われるが、激しく劇的であるとされる。今回の鈴木の演奏は、情緒を排した演奏であった。
 
 
 
 
プログラム 
J.ブラームス:ピアノ・ソナタ第1番 ハ長調 Op. 1
J.ブラームス:ピアノ・ソナタ第2番 嬰ヘ短調 Op. 2
J.ブラームス:ピアノ・ソナタ第3番 ヘ短調 Op. 5



2026年2月19日木曜日

NHK交響楽団 第2059回 定期公演 Bプログラム

今日は、フルシャ指揮のN響定期、ドヴォルザークのヴァイオリン協奏曲とブラームスのセレナード、どちらもあまり演奏されないと思う。ドヴォルザークは、ヨアヒムに献呈しようとしたが、ヨアヒムが断ったというので有名で、ヴァイオリンが難しいとされる。たぶん、今回で二回目だと思うが、やはりあまり印象に残らない。良かったのは、アンコールで、N響メンバーと演奏したユーモレスク。聞き慣れているからか?
 
 
曲目
ドヴォルザーク/ヴァイオリン協奏曲 イ短調 作品53
ブラームス/セレナード 第1番 ニ長調 作品11

アンコール
ユーモレスク 郷古、藤森、村上

指揮 : ヤクブ・フルシャ

ヴァイオリン : ヨゼフ・シュパチェク


2026年2月14日土曜日

BACH+ 第3回 バッハの聖と俗

 前から気になっていて、同じようなプログラムが埼玉でもやっていて、行こうと思ったのだが、ずっと行けなくて、仕事も収束に近づいているので行った次第。オルガンの演奏もあり、解説があってなかなか良い。終わった後、Tと三鷹の寿司やに入り、すこし話す。
 
 
 
 
オルガン/チェンバロ:大塚直哉
ヴァイオリン:桐山建志
バリトン:小池優介

プログラム

前奏曲 変ホ長調 BWV 552/1 (Org.)
装いせよ、おお我が魂よ BWV 654 (Br. Org.)
ヴァイオリンソナタ ホ短調 BWV1023 (Vn. Org.) (アレグロ) / アダージョ・マ・ノン・タント / アルマンド / ジーグ
「マタイ受難曲」 BWV244 より (Br. Vn. Org.)
第42曲 「われに返せ、わがイエスをば!」
第64曲「タペ、日涼しくなりしころに」
第65曲 「わが心よ、おのれを潔めよ」
フーガ 変ホ長調 BWV 552/2 (Org.)

* * * Intermission (休憩) ***

半音階的幻想曲とフーガ ニ短調 BWV903 (Cemb.)
無伴奏ヴァイオリンのためのパルティータ 第3番 BWV1006より (Vn. ガヴォット
カンタータ「裏切り者なる愛よ』 BWV203 (Br. Cemb.)
ヴァイオリンとチェンバロのためのソナタ 第3番 ホ長調 BWV1016 (Vn. Cemb.)
無伴奏ヴァイオリンのためのパルティータ 第3番 BWV1006より (Vn. ガヴォット
カンタータ「裏切り者なる愛よ』 BWV203 (Br. Cemb.)
ヴァイオリンとチェンバロのためのソナタ 第3番 ホ長調 BWV1016 (Vn. Cemb.)

2026年2月12日木曜日

ドミトロ・ウドヴィチェンコ 無伴奏ヴァイオリン・リサイタル

今日も武蔵野文化。さすがにここ一週間行くのは、疲れる。プログラムのみ載せる。
 
B.バルトーク:無伴奏ヴァイオリン・ソナタ BB124
休憩 
J.S.バッハ:無伴奏ヴァイオリンのためのソナタ 第1番 ト短調 BWV1001
E.イザイ:無伴奏ヴァイオリンソナタ 第3番 ニ短調「バラード」
A.シュニトケ:ア・パガニーニ 

2026年2月9日月曜日

アンナ・ヴィニツカヤ ピアノ・リサイタル

今日は、武蔵野文化で大ホール。 大抵、小ホールでやるのだが、今日の大ホールはアンナ・ヴィニツカヤのギャラが高いからか。
 
ラヴェル、個性的な演奏と言って良いのか?いつも聴いている曲のようではない。スクリャーピン、第3楽章がラヴェルの曲のようで美しい。後半は、ブラームスとラフマニノフ。ブラームスの間奏曲は、空くな曲であるが、ブラームスの老年に達した諦観とも言える曲で、人となりの経験が示されるのでむずかしい。ラフマニノフ、素晴らしい演奏であった。アンコールは二曲あった。
 
〈ラヴェル生誕150周年〉

M.ラヴェル:ソナチネ

M.ラヴェル:亡き王女のためのパヴァーヌ
M.ラヴェル:水の戯れ
A.スクリャービン:ピアノ・ソナタ 第3番 嬰ヘ短調 作品23
***休憩***
J.ブラームス:3つの間奏曲 作品117
S.ラフマニノフ:コレッリの主題による変奏曲 作品42

アンコール
メンデルスゾーン 無言歌より
ラヴェル 高雅で感傷的なワルツ 

2026年2月8日日曜日

横坂源&加藤洋之 デュオ・リサイタル

今日は、予報通り雪で、中央線が止まったりしていたが、武蔵野に行く頃には動いていた。
今日は、寒い。午前中、一番雪が降っていたとき、丘陵に行き、家に帰って、今日発売のチケットの予約をした後、選挙に行く。
1時過ぎには、中央線は通常通りであった。早めに三鷹に着いたので、ドトールで珈琲。
今日のコンサートは、ベートーヴェン、チェロソナタ全曲演奏。普段、ぼんやりとしか聴いていないせいか、第1番、2番が初期、第3番が中期、第4番、5番が後期をなっているのを初めて知る。さらに、第5番の最終楽章が、フーガであるということも。
 
今回、横坂のチェロはこうもよく響くかという感じで、加藤のピアノに関して言えば、それは美しい。ただ、ライブからベートーヴェンの曲のテクスチャが見えてくるのだが、演奏のスピードのせいか、時として音楽が切迫してくる。チェロソナタ第三番、中期の傑作とされるもの。第三楽章の冒頭、親しみやすいメロディで始まるが、すぐに最初のテーマが現れる。ここでも聴き手に切迫する。 後期の第4番、5番は、先のソナタに比べると性格が異なっているように思える。ベートーヴェンの後期ピアノソナタに通じるものがあるのか。
 
L.v.ベートーヴェン:チェロ・ソナタ第1番 ヘ長調 Op. 5, No. 1
L.v.ベートーヴェン:チェロ・ソナタ第2番 ト短調 Op. 5, No. 2
休憩
L.v.ベートーヴェン:チェロ・ソナタ第3番 イ長調 Op. 69
休憩
L.v.ベートーヴェン:チェロ・ソナタ第4番 ハ長調 Op. 102, No. 1
L.v.ベートーヴェン:チェロ・ソナタ第5番 ニ長調 Op. 102, No. 2

横坂源(チェロ)
加藤洋之(ピアノ) 

2026年1月31日土曜日

島田彩乃 ピアノ・リサイタル

昨日に続いて、今日は武蔵野文化でのコンサート
チケットを受け取るために早めに行ったが、30分まで開演していなかった。 
曲目は、次のもの。liveで聴くのは、初めてか?アンコールは、アラベスクと月の光、CDと違って、良かった。


帰り、めちゃくちゃ寒かった。
 
ドビュッシー:前奏曲集 第1集・第2集【全曲】

アンコール 
アラベスク
月の光 

2026年1月29日木曜日

NHK交響楽団 第2056回 定期公演 Bプログラム

赤坂から何回目かのサントリーホール
来るたびに、坂が多いと感じる。地形的に興味深い。
今日は、オールロシアンプログラム、初めて聴く曲。
ショスタコーヴィチは、2025が没後50年、今年が生誕120年で、去年ずいぶん演奏された。今回のショスタコーヴィッチ、すごい演奏と言って良いのでは。第一楽章は、ショスタコーヴィッチ節と言って良いのか、諧謔的フレーズが繰り返し現れ、その中ピアノが猛スピードで演奏される。壊れてしまうのではと思った。第二楽章は、いったんして、ロマンティックな曲想が奏でられる。第三楽章は、再びショスタコーヴィッチ的と言って良いか。松田華音のピアノテクニックに驚嘆。

 
 
指揮 : トゥガン・ソヒエフ

ピアノ : 松田華音
 
曲目 
ムソルグスキー(ショスタコーヴィチ編)/歌劇「ホヴァンシチナ」─前奏曲「モスクワ川の夜明け」
ショスタコーヴィチ/ピアノ協奏曲 第2番 ヘ長調 作品102
休憩
プロコフィエフ/交響曲 第5番 変ロ長調 作品100

2026年1月15日木曜日

都響第1032回定期演奏会Bシリーズ

ルスティオーニは、身振りがおおきい。今回のブラームスは、身振りに呼応しているのか、オケの振幅が大きく、今まで聴いたことがないようなところがあった。ヴァイオリンの演奏に伴うようにティンパニーが小さく打ち続けるのだが、それが突然大きく叩く。楽譜に書いているのだろうか?第二楽章の初め、オーボエの独奏が、ゆっくりと朗々と演奏されたり、ヴァイオリンがテンポを考えられないほど落とすなど今まで聴いた演奏と異なる。ヴァイオリン独奏者のデコ、艶やかで流麗な演奏ではないのは、ヴァイオリンによるのでは
。アンコールは2曲。テクニックはすごい。
 
指揮/ダニエーレ・ルスティオーニ

ヴァイオリン/フランチェスカ・デゴ

ブラームス:ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 op.77

休憩
リムスキー=コルサコフ:スペイン奇想曲op.34

レスピーギ:交響詩《ローマの祭》